بازنمایی زندگی روزمره انسان معاصر با «کاربن»



آنها زندگی مدرن انسان معاصر را با نگاهی انتقادی بازنمایی کرده اند؛ نمایشگاه «کاربن» گالری اعتماد و نقاشی هایش، این روزها خوانشی انتقادی دارد بر دنیای معاصر و وضعیتی که بر انسان امروزی تحمیل کرده است.

نمایشگاه «کاربن» که از تاریخ پانزدهم مرداد تا چهاردهم شهریور ماه به نمایش آثاری از هنرمندان مختلف اختصاص دارد، به کیوریتوری حبیب فرج آبادی در گالری اعتماد در حال برگزاری است. خبرنگار ایسنا سری به این نمایشگاه زده است که در ادامه تصاویر و گزارشی از آن را مشاهده می کنید.

این نمایشگاه گروهی آثاری از هنرمندان مختلف را به نمایش گذاشته است که سبک کار آن ها در مواردی به یکدیگر نزدیک است. این هنرمندان عبارتند از: بهمن ایروانی، مریم امیر واقفی، بهاره بابائی، آناهیتا باقری، محمد جلیلی، سینا خاتمی، سعید خالقی، کیمیا دهقان، سورنا زمانی، مائده سالار، آناهیتا شهامتی، مجید فعال، نیکی فلاح فر، بابک کبود، نگین لون آمیز، مهدی محسنی، پارسا مستقیم، میلاد موسوی، کیمیا میرزایی و عماد نوروزی.

در ادامه تصاویری از این نمایشگاه به همراه توصیفاتی که خبرنگار ایسنا از بازدید این نمایشگاه به دست آورده است را می خوانید.

در این گالری آثاری دیده می شوند که نسبتا سبکی نو دارند اما در این میان تابلوهایی که رویکرد طبیعت گرایانه دارند نیز در آن ها به چشم می خورد. یکی از این تابلوها متعلق به سعید خالقی است. این اثر که تا حدی حال و هوای شلوغی دارد باعث شده تا پی بردن به مفهوم و سبک کار برای مخاطب تا حدی دشوار باشد اما با این حال حدس زدن این امر که اثر در تلاش است تا نمایی از طبیعت را به نمایش بگذارد چندان مشکل نیست.







در طبقه اول گالری آثار ساده تری نیز به چشم می خورند. این آثار متعلق به مریم امیر واقفی هستند که در سایزهای مختلفی در کنار هم قرار گرفته اند. آثار این هنرمند تحت تأثیر اتفاقات سیاسی، اجتماعی و فرهنگی بر روی زندگی هنرمندان و ورزشکاران و مهاجران تمرکز دارد.



آثار مریم امیر واقفی





کمی جلوتر با عبور از تابلوهایی که حال و هوای خلوتی دارند و درک آن ها ساده تر است، به تابلویی از محمد جلیلی برخورد می کنیم. مجموعه تابلوهای این هنرمند همانطور که در پایین اثر نیز ذکر شده است، متعلق به سال ۲۰۲۱ است و حول محور حیوانات است که با کمی دقت در تابلو قابل فهم است.



نقاشی محمد جلیلی





در بدو ورود به نمایشگاه با آثاری از کیمیا میرزایی مواجه هستیم. این تابلوها که در سایز نسبتا بزرگی کشیده شده اند با ترکیبات رنگی جالبی که دارند به نوعی آرامش را به مخاطب منتقل می کنند.















کمی جلوتر اثر مدرن پارسا مستقیم که در بین تابلوهای دیگر به لحاظ سبک تفاوت دارد، مواجه می شویم. این تفاوت باعث درخشش این کار در میان سایر آثار شده و به نوعی آن را تبدیل به اثری خاص کرده است. حال و هوای این تابلو شلوغ است و ترکیب بندی رنگی آن که از رنگ های متفاوتی استفاده کرده، این تابلو را قابل توجه کرده است.



اثر پارسا مستقیم

سورنا زمانی هنرمندی که تابلوهای او بخشی از فضای گالری را به خود اختصاص داده است. تابلوهای این هنرمند که تقریبا همگی در یک سایز به نمایش گذاشته شده اند، به نظر می رسد در تلاش است تا بخشی از ویژگی های دنیای مدرن را به مخاطب منتقل کند. تجمع خودروها و برخورد دو خودرو به دلیل تصادف مواردی هستند که در این تابلو قابل مشاهده هستند و معایب زندگی شهرنشینی را به مخاطب یادآور می شوند.



سینا خاتمی، هنرمندی که آثارش در قسمتی از گالری اعتماد به نمایش گذاشته شده است و با بهره گیری از رنگ های خنثی و کدر، نقدی دارد بر جزیره شدن روابط در دنیای مدرن.









مائده سالار یکی دیگر از هنرمندانی است که تابلوهایش ابعاد نسبتا کوچکی دارند. این نقاش از خطوط و رنگ ها به صورت اکسپرسیو استفاده می کند و در عین حال از تکنیک و متریال متفاوتی در کارهایش بهره می گیرد.





در طبقه دوم نمایشگاه آثاری متعلق به نیکی فلاح فر به نمایش گذاشته شده اند. این آثار که در ابعاد کوچکی هستند تنوع رنگی در آن ها چندان به چشم نمی خورد و در حالی که یک رنگ خنثی غالب شده، از یک یا دو رنگ اصلی در کنار آن بهره گرفته شده است.

اثر نیکی فلاح فر



مجید فعال، هنرمندی که با دو تابلو طبیعت گرایانه خود دو مکان متفاوت را به تصویر کشیده است. تابلویی در سایز بزرگتر کوهی را نشان می دهد که بخشی سرسبز نیز در آن به چشم می خورد. تابلویی دیگر اما که در ابعاد کوچکتری کشیده شده، به نظر می رسد صحرا و یا کویری را نشان می دهد که خط هایی که در بالای اثر دیده می شوند، نشان از ناآرام بودن محیط در این مکان دارد.

درست در روبه روی تابلوهای طبیعت گرایانه مجید فعال، با اثری از میلاد موسوی مواجه می شویم که تنوع رنگی این اثر قطعا شما را جذب خواهد کرد. میلاد موسوی، هنرمند متأثر از جامعه و جهان پیرامون خویش و مدیوم هایی چون سینما و انیمینشن و با استفاده از تکنیک هایی چون مداد رنگی، اکریلیک، رنگ روغن و خودکار به خلق اثر اقدام کرده است.

کیمیا دهقان، هنرمندی که سایز تابلوهایش نزدیک به هم نیستند و در ابعاد مختلفی به نمایش گذاشته شده اند. یکی از تابلوهای این هنرمند که در ابعاد بزرگتری کشیده شده است به نظر می رسد که با پس زمینه سیاه و چهره غمگینی که کشیده است، سعی در نشان دادن انسان معاصری دارد که مجبور، منزوی و منفعل است.





مجموعه آثار عماد نوروزی نیز دسته دیگری از آثاری هستند که به دلیل برخورداری از تنوع رنگی مخاطب را جذب تماشا می کند. تابلوهای این هنرمند با این اوصاف که در آنها از رنگ های شادی استفاده شده اما در عین حال سعی دارد تا مفاهیمی جدی و انتقادی را به مخاطب خود منتقل کند. در یکی از تابلوهای این هنرمند که اتفاقا در ابعاد کوچکی نیز کشیده شده است، مردی را می بینیم که در حال نواختن ویولن است. چهره غمگین این مرد نشسته را می توان نشان از وضعیت حاکم بر موسیقی خیابانی و جایگاه آن دانست.



از آثار عماد نوروزی

نقاشی: عماد نوروزی



و اما مجموعه آثاری در ابعاد کوچک و مینی مال که اکثرا نمایی از طبیعت را به نمایش گذاشته اند، متعلق به بابک کبود هستند. کنار هم قرار گرفتن تعداد زیادی از تابلوهای این هنرمند در کنار هم باعث شده فهمی مشترک را به مخاطب القا کنند.





مهدی محسنی که تابلوهایش دارای سبکی نو است، با اضافه کردن المان های غیرمعمول به بدیهیات، به نوعی کار خود را متفاوت کرده است.در یکی از تابلوهای این هنرمند فلامینگویی را با پاهایی غیرعادی کشیده مشاهده می کنیم که بال هایی سبز ! در پشت خود دارد.

این هنرمند درباره سبک کار خود این چنین اظهار کرده است: «من در مجموعه نقاشی هایم در برخوردهای فرمی سعی دارم به سادگی، خلوص، و بیان رادیکال و متفاوت نقاشی کودکان، مجانین و هنرمندان خود آموخته نزدیک شوم.»



اثر مهدی محسنی



درست در روبروی آثار مهدی محسنی شش تابلونقاشی از آناهیتا باقری به نمایش گذاشته شده است که سادگی بیش از حد و حال و هوای خلوت این تابلوها ممکن است در نگاه اول مخاطب را زیاد به خود جذب نکند اما از طرفی ترکیب رنگی متضاد این تابلوها در کنار یکدیگر باز هم جذابیتی را ایجاد کرده است.









بهاره بابایی یکی دیگر از هنرمندانی است که تابلوهایی از او در گالری اعتماد به نمایش گذاشته شده است و دارای ترکیب رنگی صورتی است. در یکی از تابلوهایی که در ابعاد بزرگتری به نمایش گذاشته شده است، به نظر می رسد که هنرمند سعی دارد تا با نقدی بر زندگی روزمره، آن را برای مخاطبش بازنمایی کند.





نگین لون آمیز، هنرمندی که در آثارش از ترکیب های رنگی متفاوت استفاده شده است که خیره شدن برای مدت زمان طولانی به آن ممکن است مخاطب را دچار سردرگمی کند. سردرگمی حاصل از تماشای این آثار، به نوعی تداعی کننده وضعیت انشان معاصر است.





آناهیتا شهامتی، هنرمندی که آخرین اثر گالری به او اختصاص دارد و تصویر آن را در پایین تر مشاهده می کنید.





به گزارش ایسنا نمایشگاه گروهی «کاربن» در گالری اعتماد واقع در میدان هفتم تیر، مفتح جنوبی، بن بست شیرودی تا چهاردهم شهریور ماه به نمایش آثار گروهی از هنرمندان با سبک های متفاوتی اختصاص دارد.

انتهای پیام

پرسش و پاسخ در بازنمایی زندگی روزمره انسان معاصر با «کاربن»

گفتگو با هوش مصنوعی