۷ نکته کلیدی درباره بازار هنر ۲۰۲۲- اخبار موسیقی و تجسمی - اخبار فرهنگی تسنیم
به گزارش خبرنگار فرهنگی خبرگزاری تسنیم، بر اساس گزارش بازار هنر جهانی Art Basel و UBS در سال ۲۰۲۲ که توسط «کلر مک اندرو» اقتصاددان فرهنگی و بنیانگذار Arts Economics، نوشته شده است، مجموع فروش توسط دلالان و حراج داران به ۶۵٫۱ میلیارد دلار رسیده است که نسبت به سال ۲۰۲۰ افزایش ۲۹ درصدی را نشان می دهد.
هنر مبتنی بر NFT در مارس ۲۰۲۱؛ زمانی که کلاژ دیجیتالی Beeple's Everydays: The First ۵۰۰۰ Days اثر «مایک وینکلمن» در حراج کریستی نیویورک به قیمت ۶۹٫۳ میلیون دلار فروخته شد، وارد بازار شد و نام وینکلمن در مقام خالق این کلاژ، در زمره سه هنرمند پرفروش زنده دنیا قرار گرفت.
کلاژ «هر روز: پنج هزار روز نخست» اثر «مایک وینکلمن»
آثار مبتنی بر دنیای توکن های غیرقابل تعویض، کماکان به تغییر شکل بازار ادامه دادند. در سال ۲۰۲۰ گالری های تاریک، حراج ها و آرتفرها بخش زیادی از بازار را به صورت آنلاین هدایت کردند و فروشندگان و خانه های حراج در فروش کالاهای خود به طور گسترده ای از بسترهای ارائه دیجیتال استفاده کردند. این در حالی است که حتی زمانی که واکسن ها و سایر اقدامات بهداشت عمومی در سال ۲۰۲۱ به جوامع اجازه بازگشایی دادند، فروش دیجیتال همچنان به رشد خود ادامه داد.
در وضعیتی که میلیون ها نفر در سراسر جهان به واسطه بیماری همه گیر کرونا متحمل خسارات مالی فراوانی شدند، ثروتمندان همچنان ارزش کسب می کنند. در این مقطع تعداد میلیونرها و میلیاردرهای جهانی افزایش یافت. این سخن به آن معناست که سرمایه قابل توجهی نزد افراد ثروتمند برای حمایت از بازار هنر وجود دارد.
در ادامه به هفت نکته کلیدی از گزارش بازار هنر جهانی Art Basel و UBS که توسط «کلر مک اندرو» نوشته شده است، اشاره می شود:
۱- ایالات متحده همچنان بر بازار مسلط است
ایالات متحده آمریکا بزرگترین بازار واحد باقی ماند و فروش آن در سال ۲۰۲۱ با یک سوم افزایش به بیش از ۲۸ میلیارد دلار رسید. اگرچه فروش چین که مجموعا ۱۳٫۴ میلیارد دلار بود، کمی بیشتر از یک سوم رشد کرد، اما این کشور در رتبه دوم باقی ماند. بازار بریتانیا نیز ۱۴ درصد رشد کرد و به ۱۱٫۳ میلیارد دلار رسید.
۲- فروش نمایندگی ها به شدت افزایش یافت
فروشندگان با افزایش فروش ۱۸ درصدی به ۳۴٫۷ میلیارد دلار، بهبود قابل توجهی را از سال ۲۰۲۰ به دست آوردند، اما به سطوح قبل از همه گیری نرسیدند. در حالی که آنها شدیدترین کاهش را در سال ۲۰۲۰ تجربه کردند، دلالان پردرآمد بیشترین بهبود را در سال ۲۰۲۱ شاهد بودند که ناشی از تقاضای شدید برای آثار گران قیمت نزد مجموعه داران ثروتمند بود.
بیشترین افزایش ارزش در میان فروشندگان با فروش بین ۵ تا ۱۰ میلیون دلار بود که افزایش فروش بیش از یک سوم (۳۵٪) را شاهد بودند، در حالی که آنهایی که گردش مالی کمتر از ۲۵۰۰۰۰ دلار داشتند، فروششان به طور متوسط تنها ۶ درصد افزایش یافت. در میان دسته دوم، تنها نیمی از آنها هیچ افزایشی را گزارش نکردند.
۳- خانه های حراج، قوی ترین بازگشت را به واسطه هنر جدید تجربه کردند
همه بخش های بازار نسبت به سطوح سال ۲۰۲۰ رشد کردند، اما حراج دهندگان شاهد بهبودی چشمگیر بودند. فروش عمومی، ۴۷ درصد و فروش خصوصی حدود یک سوم افزایش یافت. همچنین ارزش بازار فروشندگان ۱۸ درصد رشد پیدا کرد. پساجنگ و هنر معاصر همچنان بر بازار حکمرانی می کنند و ۵۵ درصد از ارزش فروش حراج هنرهای زیبای جهانی یا ۶٫۷ میلیارد دلار را به خود اختصاص می دهند که نسبت به سال قبل، ۴۲ درصد رشد را نشان می دهد.
هنر مدرن با ۲۲ درصد در رتبه دوم قرار گرفت و ارزش فروش آن با ۲۳ درصد افزایش به ۲٫۷ میلیارد دلار رسید. این رقم دربرگیرنده پرفروش ترین اثر سال، یعنی نقاشی «پابلو پیکاسو» بود که در حراج کریستیز نیویورک به فروش ۱۰۳٫۴ میلیون دلاری رسید. این در حالی است که هنر امپرسیونیستی و پست امپرسیونیستی نیز ۱۵ درصد از فروش را به خود اختصاص دادند.
۴- به نظر می رسد که تغییرات آنلاین در همین جا متوقف شود
اگرچه فروشندگان توانستند گالری های خود را بازگشایی کنند و نمایش آثارشان در نمایشگاه های هنری را از سر بگیرند و حتی زمانی که خانه های حراج چیزی شبیه به تقویم قبلی فروششان را از سر گرفتند، بازار آنلاین تنها در سال ۲۰۲۱ گسترش یافت و با ۷ درصد افزایش به حدود ۱۳٫۳ میلیارد دلار رسید. بازاری که قبلا در کاربست استراتژی های دیجیتال کند بود، در فروش آنلاین یک پنجم فروش را به خود اختصاص داد. در حالی که این رقم از ۲۵ درصد در سال ۲۰۲۰ کاهش یافته بود، اما همچنان بیش از دو برابر سال ۲۰۱۹ بود.
۵- وینکلمن تازه شروع کار بود
پیش از شروع سال ۲۰۱۹، فروش هنر NFT و کلکسیون ها در بلاکچین های محبوب از جمله «اتریوم» به ۴٫۶ میلیون دلار رسید. این عدد با توجه به اینکه در آن زمان بیشتر فعالان دنیای هنر نمی توانستند توضیح دهند که NFT به چه معناست، رقم قابل توجهی بود. اما در پایان سال ۲۰۲۱ این رقم به ۱۱٫۱ میلیارد دلار رسید. فروش NFT مرتبط با هنر بیش از صد برابر افزایش یافت و به ۲٫۶ میلیارد دلار رسید که توسط دیگر فروش های عمده پس از وینکلمن تقویت شد. برای مثال، اثری از «تایلر هابز» به قیمت ۳٫۳ میلیون دلار در آگوست ۲۰۲۱ فروخته شد(کلکسیونی ها نیز در آن ماه به اوج خود رسیدند و دو کریپتوپانک را به قیمت بیش از ۴ میلیون دلار فروختند).
از کلکسیونرهای مورد بررسی دارای ارزش خالص بالا (HNW)، ۷۴ درصد از آنها گزارش دادند که NFT های مبتنی بر هنر را در سال ۲۰۲۱ خریداری کرده اند اما به نظر می رسد که آنها شروع چشمگیری نداشته اند. میانگین هزینه برای NFT های مرتبط با هنر و کلکسیون فقط ۲۴۰۰۰ دلار بوده است، با کمی بیش از یک سوم یا ۹۰۰۰ دلار برای کسانی که به هنر مرتبط هستند.
۶- نوعی قطع ارتباط در NFT وجود دارد
تفاوت قابل توجهی میان علاقه به NFT توسط مجموعه داران HNW و تمایل ظاهری بازیگران دنیای هنر سنتی به فروش آنها وجود دارد. حدود ۸۸ درصد از مجموعه داران HNW که در گزارش ها مورد بررسی قرار گرفتند، علاقه مند به خرید آثار هنری مبتنی بر NFT در آینده هستند. اما در میان فروشندگان، تقریبا نیمی از آنها اثری را در این قالب را نفروختند و اظهار کردند که علاقه ای به انجام این کار ندارند. این وضعیت نشان می دهد که آنها راضی اند به دیگران اجازه دهند که از این کار منتفع شوند.
در حالی که حراج های عمومی تیترهایی پر هیاهو ایجاد کرده اند ، کل فروش NFT در حراج های کریستیز و ساتبیز در سال ۲۰۲۱ (به ترتیب ۱۵۰ و ۸۰ میلیون دلار، مجموعا ۲۳۰ میلیون دلار) کمتر از قیمت سه اثری است که با بالاترین قیمت در حراج های عمومی به فروش رسیده اند. در همان سال (۲۸۸٫۷ میلیون دلار برای آثار پیکاسو، باسکیا و بوتیچلی صرف شد).
تابلوی «زن نشسته» اثر «پابلو پیکاسو» که امسال به قیمت ۱۰۳ میلیون و ۴۰۰ هزار دلار در حراج «کریستیز» نیویورک به فروش رسید.
۷- ضرر انگلستان (برگزیت) ممکن است به نفع کشورهای اتحادیه اروپا بوده باشد
در ژانویه ۲۰۲۱، انگلستان به طور رسمی تنها کشور مستقلی لقب گرفت که اتحادیه اروپا را ترک کرد و آنچه اغلب «زخم خودزنی» نامیده می شود در طول سال به طور فزاینده ای مشهود شد. در حالی که بازار هنر به طور کلی در سال ۲۰۲۱ به بالاتر از سطح سال ۲۰۱۹ بازگشت، انگلستان با ۱۴ درصد بهبود سالانه به ۱۱٫۳ میلیارد دلار رسید، اما همچنان به رقم سال ۲۰۱۹ (۱۲٫۲ میلیارد دلار) دست پیدا نکرد. این کشور در سال ۲۰۲۰ به رتبه سوم سقوط کرد. اکنون انگلستان ۱۷ درصد از بازار را به خود اختصاص داده است که کمترین سهم این کشور در طول در یک دهه اخیر است.
در سال ۲۰۱۹ نرخ کل واردات، یک سوم کاهش یافت و در حالی که بیشتر تجارت ورودی از اروپا به ایالات متحده رفت، این احتمال وجود دارد که بازارهای اتحادیه اروپا نیز تقویت شده باشند. در این میان، بازار فرانسه با افزایش فروش به ۴٫۷ میلیارد دلار، شاهد یک جهش فوق العاده بود و قوی ترین نمایش این کشور در یک دهه اخیر را رقم زد. آلمان، اسپانیا و ایتالیا نیز شاهد رشدی دو رقمی بودند.
انتهای پیام/
هنر مبتنی بر NFT در مارس ۲۰۲۱؛ زمانی که کلاژ دیجیتالی Beeple's Everydays: The First ۵۰۰۰ Days اثر «مایک وینکلمن» در حراج کریستی نیویورک به قیمت ۶۹٫۳ میلیون دلار فروخته شد، وارد بازار شد و نام وینکلمن در مقام خالق این کلاژ، در زمره سه هنرمند پرفروش زنده دنیا قرار گرفت.
کلاژ «هر روز: پنج هزار روز نخست» اثر «مایک وینکلمن»
آثار مبتنی بر دنیای توکن های غیرقابل تعویض، کماکان به تغییر شکل بازار ادامه دادند. در سال ۲۰۲۰ گالری های تاریک، حراج ها و آرتفرها بخش زیادی از بازار را به صورت آنلاین هدایت کردند و فروشندگان و خانه های حراج در فروش کالاهای خود به طور گسترده ای از بسترهای ارائه دیجیتال استفاده کردند. این در حالی است که حتی زمانی که واکسن ها و سایر اقدامات بهداشت عمومی در سال ۲۰۲۱ به جوامع اجازه بازگشایی دادند، فروش دیجیتال همچنان به رشد خود ادامه داد.
در وضعیتی که میلیون ها نفر در سراسر جهان به واسطه بیماری همه گیر کرونا متحمل خسارات مالی فراوانی شدند، ثروتمندان همچنان ارزش کسب می کنند. در این مقطع تعداد میلیونرها و میلیاردرهای جهانی افزایش یافت. این سخن به آن معناست که سرمایه قابل توجهی نزد افراد ثروتمند برای حمایت از بازار هنر وجود دارد.
در ادامه به هفت نکته کلیدی از گزارش بازار هنر جهانی Art Basel و UBS که توسط «کلر مک اندرو» نوشته شده است، اشاره می شود:
۱- ایالات متحده همچنان بر بازار مسلط است
ایالات متحده آمریکا بزرگترین بازار واحد باقی ماند و فروش آن در سال ۲۰۲۱ با یک سوم افزایش به بیش از ۲۸ میلیارد دلار رسید. اگرچه فروش چین که مجموعا ۱۳٫۴ میلیارد دلار بود، کمی بیشتر از یک سوم رشد کرد، اما این کشور در رتبه دوم باقی ماند. بازار بریتانیا نیز ۱۴ درصد رشد کرد و به ۱۱٫۳ میلیارد دلار رسید.
۲- فروش نمایندگی ها به شدت افزایش یافت
فروشندگان با افزایش فروش ۱۸ درصدی به ۳۴٫۷ میلیارد دلار، بهبود قابل توجهی را از سال ۲۰۲۰ به دست آوردند، اما به سطوح قبل از همه گیری نرسیدند. در حالی که آنها شدیدترین کاهش را در سال ۲۰۲۰ تجربه کردند، دلالان پردرآمد بیشترین بهبود را در سال ۲۰۲۱ شاهد بودند که ناشی از تقاضای شدید برای آثار گران قیمت نزد مجموعه داران ثروتمند بود.
بیشترین افزایش ارزش در میان فروشندگان با فروش بین ۵ تا ۱۰ میلیون دلار بود که افزایش فروش بیش از یک سوم (۳۵٪) را شاهد بودند، در حالی که آنهایی که گردش مالی کمتر از ۲۵۰۰۰۰ دلار داشتند، فروششان به طور متوسط تنها ۶ درصد افزایش یافت. در میان دسته دوم، تنها نیمی از آنها هیچ افزایشی را گزارش نکردند.
۳- خانه های حراج، قوی ترین بازگشت را به واسطه هنر جدید تجربه کردند
همه بخش های بازار نسبت به سطوح سال ۲۰۲۰ رشد کردند، اما حراج دهندگان شاهد بهبودی چشمگیر بودند. فروش عمومی، ۴۷ درصد و فروش خصوصی حدود یک سوم افزایش یافت. همچنین ارزش بازار فروشندگان ۱۸ درصد رشد پیدا کرد. پساجنگ و هنر معاصر همچنان بر بازار حکمرانی می کنند و ۵۵ درصد از ارزش فروش حراج هنرهای زیبای جهانی یا ۶٫۷ میلیارد دلار را به خود اختصاص می دهند که نسبت به سال قبل، ۴۲ درصد رشد را نشان می دهد.
هنر مدرن با ۲۲ درصد در رتبه دوم قرار گرفت و ارزش فروش آن با ۲۳ درصد افزایش به ۲٫۷ میلیارد دلار رسید. این رقم دربرگیرنده پرفروش ترین اثر سال، یعنی نقاشی «پابلو پیکاسو» بود که در حراج کریستیز نیویورک به فروش ۱۰۳٫۴ میلیون دلاری رسید. این در حالی است که هنر امپرسیونیستی و پست امپرسیونیستی نیز ۱۵ درصد از فروش را به خود اختصاص دادند.
۴- به نظر می رسد که تغییرات آنلاین در همین جا متوقف شود
اگرچه فروشندگان توانستند گالری های خود را بازگشایی کنند و نمایش آثارشان در نمایشگاه های هنری را از سر بگیرند و حتی زمانی که خانه های حراج چیزی شبیه به تقویم قبلی فروششان را از سر گرفتند، بازار آنلاین تنها در سال ۲۰۲۱ گسترش یافت و با ۷ درصد افزایش به حدود ۱۳٫۳ میلیارد دلار رسید. بازاری که قبلا در کاربست استراتژی های دیجیتال کند بود، در فروش آنلاین یک پنجم فروش را به خود اختصاص داد. در حالی که این رقم از ۲۵ درصد در سال ۲۰۲۰ کاهش یافته بود، اما همچنان بیش از دو برابر سال ۲۰۱۹ بود.
۵- وینکلمن تازه شروع کار بود
پیش از شروع سال ۲۰۱۹، فروش هنر NFT و کلکسیون ها در بلاکچین های محبوب از جمله «اتریوم» به ۴٫۶ میلیون دلار رسید. این عدد با توجه به اینکه در آن زمان بیشتر فعالان دنیای هنر نمی توانستند توضیح دهند که NFT به چه معناست، رقم قابل توجهی بود. اما در پایان سال ۲۰۲۱ این رقم به ۱۱٫۱ میلیارد دلار رسید. فروش NFT مرتبط با هنر بیش از صد برابر افزایش یافت و به ۲٫۶ میلیارد دلار رسید که توسط دیگر فروش های عمده پس از وینکلمن تقویت شد. برای مثال، اثری از «تایلر هابز» به قیمت ۳٫۳ میلیون دلار در آگوست ۲۰۲۱ فروخته شد(کلکسیونی ها نیز در آن ماه به اوج خود رسیدند و دو کریپتوپانک را به قیمت بیش از ۴ میلیون دلار فروختند).
از کلکسیونرهای مورد بررسی دارای ارزش خالص بالا (HNW)، ۷۴ درصد از آنها گزارش دادند که NFT های مبتنی بر هنر را در سال ۲۰۲۱ خریداری کرده اند اما به نظر می رسد که آنها شروع چشمگیری نداشته اند. میانگین هزینه برای NFT های مرتبط با هنر و کلکسیون فقط ۲۴۰۰۰ دلار بوده است، با کمی بیش از یک سوم یا ۹۰۰۰ دلار برای کسانی که به هنر مرتبط هستند.
۶- نوعی قطع ارتباط در NFT وجود دارد
تفاوت قابل توجهی میان علاقه به NFT توسط مجموعه داران HNW و تمایل ظاهری بازیگران دنیای هنر سنتی به فروش آنها وجود دارد. حدود ۸۸ درصد از مجموعه داران HNW که در گزارش ها مورد بررسی قرار گرفتند، علاقه مند به خرید آثار هنری مبتنی بر NFT در آینده هستند. اما در میان فروشندگان، تقریبا نیمی از آنها اثری را در این قالب را نفروختند و اظهار کردند که علاقه ای به انجام این کار ندارند. این وضعیت نشان می دهد که آنها راضی اند به دیگران اجازه دهند که از این کار منتفع شوند.
در حالی که حراج های عمومی تیترهایی پر هیاهو ایجاد کرده اند ، کل فروش NFT در حراج های کریستیز و ساتبیز در سال ۲۰۲۱ (به ترتیب ۱۵۰ و ۸۰ میلیون دلار، مجموعا ۲۳۰ میلیون دلار) کمتر از قیمت سه اثری است که با بالاترین قیمت در حراج های عمومی به فروش رسیده اند. در همان سال (۲۸۸٫۷ میلیون دلار برای آثار پیکاسو، باسکیا و بوتیچلی صرف شد).
تابلوی «زن نشسته» اثر «پابلو پیکاسو» که امسال به قیمت ۱۰۳ میلیون و ۴۰۰ هزار دلار در حراج «کریستیز» نیویورک به فروش رسید.
۷- ضرر انگلستان (برگزیت) ممکن است به نفع کشورهای اتحادیه اروپا بوده باشد
در ژانویه ۲۰۲۱، انگلستان به طور رسمی تنها کشور مستقلی لقب گرفت که اتحادیه اروپا را ترک کرد و آنچه اغلب «زخم خودزنی» نامیده می شود در طول سال به طور فزاینده ای مشهود شد. در حالی که بازار هنر به طور کلی در سال ۲۰۲۱ به بالاتر از سطح سال ۲۰۱۹ بازگشت، انگلستان با ۱۴ درصد بهبود سالانه به ۱۱٫۳ میلیارد دلار رسید، اما همچنان به رقم سال ۲۰۱۹ (۱۲٫۲ میلیارد دلار) دست پیدا نکرد. این کشور در سال ۲۰۲۰ به رتبه سوم سقوط کرد. اکنون انگلستان ۱۷ درصد از بازار را به خود اختصاص داده است که کمترین سهم این کشور در طول در یک دهه اخیر است.
در سال ۲۰۱۹ نرخ کل واردات، یک سوم کاهش یافت و در حالی که بیشتر تجارت ورودی از اروپا به ایالات متحده رفت، این احتمال وجود دارد که بازارهای اتحادیه اروپا نیز تقویت شده باشند. در این میان، بازار فرانسه با افزایش فروش به ۴٫۷ میلیارد دلار، شاهد یک جهش فوق العاده بود و قوی ترین نمایش این کشور در یک دهه اخیر را رقم زد. آلمان، اسپانیا و ایتالیا نیز شاهد رشدی دو رقمی بودند.
انتهای پیام/
گفتگو با هوش مصنوعی
💬 سلام! می‌خوای درباره‌ی «۷ نکته کلیدی درباره بازار هنر ۲۰۲۲- اخبار موسیقی و تجسمی - اخبار فرهنگی تسنیم» بیشتر بدونی؟ من اینجام که راهنماییت کنم.